เมื่อคุณเรียนเปียโนไปเรื่อยๆ แทบจะแน่นอนว่าคุณจะได้ยินชื่อ “Burgmüller”
เสน่ห์ของชุดนี้อยู่ที่ทำนองที่อ่อนโยนไพเราะ และความสามารถในการพัฒนาทักษะการแสดงออกที่หลากหลาย แต่อาจมีบางคนกังวลว่า “เป็นเพลงคลาสสิก จะยากไหม?” “สุดท้ายแล้วจะเล่นได้จริงหรือเปล่า?”
บทความนี้อธิบายภาพรวมของ “Burgmüller” อย่างชัดเจน พร้อมทั้งข้อดีข้อเสีย และวิธีฝึกซ้อมที่ได้ผล
ชุดแบบฝึกของ Burgmüller
โน้ตเปียโน “La chevaleresque” (Burgmüller)
คุณสามารถดาวน์โหลดโน้ตเปียโน “La chevaleresque” ของ Burgmüller ได้ฟรีจากลิงก์ด้านล่าง
โน้ตเปียโน “Arabesque” (Burgmüller)
คุณสามารถดาวน์โหลดโน้ตเปียโน “Arabesque” ของ Burgmüller ได้ฟรีโดยใช้ปุ่มด้านล่าง
วิธีฝึกเปียโน “Burgmüller” คืออะไร?
ประวัติและภาพรวมของ Burgmüller
“Burgmüller” คือชุดแบบฝึกเปียโนโดยคีตกวีชาวเยอรมัน Johann Friedrich Franz Burgmüller ผู้ซึ่งสร้างสรรค์ผลงานในศตวรรษที่ 19
ผลงานที่เป็นที่รู้จักที่สุดคือ “25 Easy and Progressive Studies” ซึ่งมีลักษณะดังนี้:
- ประกอบด้วยทั้งหมด 25 บท
- แต่ละบทมี ชื่อเรื่องเชิงบรรยาย ช่วยให้จินตนาการภาพได้ง่าย
- เหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้เรียนหลังจบ Beyer และระดับต้นถึงกึ่งกลาง
ด้วยเหตุผลอย่าง “ทำนองสวยงาม” และ “ช่วยพัฒนาการแสดงออก” บทเหล่านี้จึงถูกมอบหมายให้เรียนกันบ่อยในระดับคลาสสิกขั้นต้นถึงกึ่งกลาง
ทำไม Burgmüller ถึงเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง?
มีหลายบทที่ช่วยยกระดับความสามารถในการแสดงออก
แต่ละชิ้นให้ภาพที่ชัดเจนและมีไลน์ทำนองที่สวยงาม การนึกภาพเรื่องราวระหว่างเล่นช่วยให้ซึมซับการสื่ออารมณ์ได้อย่างเป็นธรรมชาติ
สมดุลระหว่างเทคนิคและดนตรีภาพที่ดี
เมื่อเทียบกับ Beyer หรือ Czerny จะรู้สึก “ไม่ใช่แบบฝึกหัดล้วนๆ” มากนัก หลายบทจึงให้ความพึงพอใจทางดนตรีสูง
เป็นมาตรฐานในแวดวงการศึกษา
ถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในโรงเรียนดนตรีและการศึกษาทั่วไป จึงเป็นวิธีการที่ครูผู้สอนจำนวนมากไว้วางใจ
คุณลักษณะสำคัญของ Burgmüller
ข้อดี
◯ ดึงดูดใจด้วยทำนองและชื่อบทที่งดงาม
ด้วยชื่อที่จำง่ายอย่าง “Arabesque”, “Angel’s Voices”, “Grace” ทำให้จับภาพเสียงที่ต้องการได้ไม่ยาก
◯ พัฒนาการแสดงออกและเทคนิคไปพร้อมกัน
โครงสร้างของบทช่วยให้เรียนรู้ทั้งพื้นฐาน—ทำนองมือขวา แพตเทิร์นประสานมือซ้าย การใช้เพดัล—และการวางวรรคตอน/การตีความเชิงอารมณ์
◯ เหมาะสำหรับยกระดับจากมือใหม่สู่กึ่งกลาง
มักเริ่มเรียนหลังจบ Beyer โทนเพลงที่ละมุนทำให้ผู้เรียน “อยากเล่นให้ไพเราะขึ้น” เกิดแรงจูงใจต่อเนื่อง
ข้อเสีย
◻︎ สำหรับ “แบบฝึก” บางบทอาจรู้สึกว่าต้องการความลุ่มลึกทางดนตรีมาก
เพราะต้องการทั้งทำนองที่สวยและการสื่ออารมณ์ การเล่นเพียงให้ครบโน้ตอาจไม่พอ
◻︎ นิ้วและการใช้นิ้วบางช่วงค่อนข้างซับซ้อน
ผู้เริ่มต้นอาจรู้สึกท้าทายกับช่วงที่ต้องกางมือกว้างหรือการวิ่งสเกลขึ้นลงเร็ว
◻︎ ในฐานะที่เป็นแบบฝึก หากพื้นฐานจังหวะ/ฮาร์โมนีไม่แน่นอาจลำบาก
เมื่อให้ความสำคัญกับ “การแสดงออก” หากยังไม่เข้าใจโครงสร้างจังหวะและฮาร์โมนีพื้นฐาน บทจะไม่ลื่นไหล
วิธีเรียน Burgmüller ให้ได้ผล
ต่อไปนี้คือเคล็ดลับการฝึก และแนวทางรักษาแรงจูงใจสำหรับการเรียน Burgmüller
เคล็ดลับการฝึก
◯ ทำภาพรวมของบทเพลงให้ชัด
ต่อยอดจากชื่อเรื่อง กำหนดว่าต้องการสื่อฉากหรืออารมณ์ใด เพื่อให้ได้การบรรเลงที่มีมิติและมีจุดเน้น
◯ ฝึกเป็นวลี
เพราะแต่ละบทยาวพอเหมาะ แบ่งเป็นช่วงๆ (เช่น ท่อน A / ท่อน B) เพื่อฝึกอย่างมีประสิทธิภาพ
• แยกฝึกทำนองมือขวาและประสานมือซ้าย
• ทำทีละวลี: เริ่มช้า แล้วค่อยๆ เพิ่มความเร็ว
◯ ใส่ใจไดนามิก
บทของ Burgmüller มีสัญลักษณ์ไดนามิกและการแสดงอารมณ์ค่อนข้างละเอียด อย่าเล่นตามที่เขียนอย่างเดียว ฟังความก้องกังวานของเสียงเพื่อสร้างมิติให้การบรรเลง
วิธีรักษาแรงจูงใจ
◯ เริ่มจากบทที่ชอบ
ภายใน 25 แบบฝึก เลือกบทที่ถูกใจ เช่น “Arabesque”, “Grace”, “Ballade” เพื่อให้การฝึกสนุกและต่อเนื่อง
◯ อัดเสียงบทที่จบแล้วเป็นประจำ
นอกจากใช้ตรวจสอบความสมบูรณ์ การเปรียบเทียบย้อนหลังยังช่วยให้เห็นพัฒนาการของตนเอง เพิ่มแรงใจในการฝึก
◯ ตั้งเป้าหมายเพิ่มจำนวนบทในเรปอร์ทัวร์
เช่น “เดือนนี้ให้จบ 3 บท” หรือ “ภายใน 6 เดือนให้ครบ 10 บท” เป้าหมายตามจำนวนชิ้นจะช่วยให้ฝึกได้สม่ำเสมอ
เปรียบเทียบ Burgmüller กับวิธีฝึกเปียโนอื่น
Burnam
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: เกริ่นนำถึงผู้เริ่มต้น
จุดเด่น
มินิพีซสั้นๆ พร้อมภาพการ์ตูนคนไม้ ช่วยเรียนพื้นฐานทำนองและจังหวะอย่างสนุก
เหมาะกับใคร
ใช้เป็นการวอร์มอัปก่อนเริ่ม Beyer หรือ Burgmüller เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระและการเคลื่อนไหวนิ้วให้คล่องขึ้น
Beyer
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: ผู้เริ่มต้น
จุดเด่น
• วางรากฐานทักษะเปียโนอย่างเป็นระบบ
• บทที่เรียบง่ายจำนวนมาก — เหมาะกับการฝึกอ่านโน้ตและการใช้นิ้วให้มั่นคง
เหมาะกับใคร
• ผู้เริ่มต้นเต็มตัวและผู้เรียนด้วยตนเอง
• ผู้ที่ต้องการปูพื้นฐานดนตรีคลาสสิกให้แน่น
Hanon
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: ใช้ได้ตั้งแต่มือใหม่ที่เรียนพื้นฐานจนถึงระดับสูง
จุดเด่น
• เพิ่มความคล่องของนิ้วอย่างเข้มข้นด้วยรูปแบบซ้ำๆ เช่น สเกลและอาร์เปจิโอ
• มีเนื้อหาทางทำนองน้อย จึงเหมาะกับวอร์มอัปและเสริมเทคนิคที่ยังอ่อน
เหมาะกับใคร
• ผู้ที่ต้องการเพิ่มความเป็นอิสระและความคล่องของนิ้ว
• ผู้ที่อยากทำให้เทคนิคพื้นฐานนิ่งเพื่อไปสู่การศึกษาต่อ (Czerny, Inventions ฯลฯ)
Czerny
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: ครอบคลุมตั้งแต่มือใหม่ถึงระดับสูง (เช่น Op. 849, 40, 50 แล้วแต่ชุด)
จุดเด่น
• สร้างความเป็นอิสระของนิ้วและเทคนิคขั้นสูงได้อย่างมีประสิทธิภาพ
• เน้นองค์ประกอบการฝึกมากกว่าความน่าสนใจทางดนตรี
เหมาะกับใคร
• ผู้เล่นที่ต้องการฝึกเทคนิคอย่างจริงจัง
• ผู้ที่อยากพิชิตพาสเสจเร็ว สเกล และโน้ตซ้ำ
Inventions (Bach)
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: หลัง Burgmüller หรือ Czerny Op. 849 และไปจนถึงระดับกลางขึ้นไป
จุดเด่น
• แบบฝึกโพลีโฟนีสไตล์บาโรก (2 และ 3 เสียง) ที่เป็นเอกลักษณ์
• พัฒนาเทคนิคขั้นสูงด้วยการทำงานของสองมืออย่างอิสระ
เหมาะกับใคร
• ผู้ที่อยากคุ้นเคยกับโพลีโฟนีและมุ่งสู่เสียงที่มีมิติมากขึ้น
• ผู้ที่แสวงหาพลังการสื่ออารมณ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในดนตรีคลาสสิก
Sonatina Album
ระดับความยาก / ช่วงเรียน: เรียนควบคู่กับ Czerny Op. 849 และ Inventions ไปจนถึงระดับกลาง
จุดเด่น
• รวมโซนาตินาจากยุคคลาสสิก (เช่น Haydn, Mozart)
• การเรียนรู้พื้นฐานรูปแบบโซนาตาช่วยให้เข้าใจโครงสร้างเพลงลึกซึ้งขึ้น
เหมาะกับใคร
• ผู้เรียนที่อยากซึมซับสไตล์คลาสสิกและก้าวสู่คลาสสิกชั้นสูง
• ผู้ที่ต้องการศึกษารูปแบบและทฤษฎีดนตรีเชิงลึก
ตัวอย่างลำดับการเรียน
- Burnam (เกริ่นนำ–ผู้เริ่มต้น): เรียนพื้นฐานอย่างเพลิดเพลินด้วยภาพการ์ตูนคนไม้
- Beyer: ฝึกพื้นฐานเปียโน (โน้ต จังหวะ การใช้นิ้ว ฯลฯ)
- Hanon: แบบฝึกเพื่อเพิ่มความเป็นอิสระและความคล่องของนิ้ว
- Burgmüller: ยกระดับการแสดงออกและเทคนิคพื้นฐานผ่านบทเพลงที่สวยงาม
- Czerny (ประมาณ Op. 849): เสริมความเร็วและความเป็นอิสระของนิ้วเพื่อเทคนิคที่ก้าวหน้าขึ้น
- Inventions (Bach): เรียนการเคลื่อนที่หลายเสียงและการแสดงออกแบบบาโรก
- Sonatina Album: เข้าใจรูปแบบคลาสสิกและก้าวสู่ระดับกลาง–สูง
แน่นอนว่าลำดับอาจแตกต่างกันไปตามเป้าหมายของผู้เรียนและแนวทางการสอน
หลายคนเรียนเพลงป๊อปควบคู่กันไป ดังนั้นจงวางแผนอย่างยืดหยุ่น
ก้าวต่อไปหลัง Burgmüller: แผนการเรียนสำหรับระดับกลางและเหนือขึ้นไป
หนังสือและเรปอร์ทัวร์ที่แนะนำหลังจบ Burgmüller
◯ Czerny
ต่อยอดเทคนิคนิ้วขั้นสูงจากทักษะการแสดงออกที่ได้จาก Burgmüller เลือกชุดอย่าง 30 หรือ 40 studies เพื่อยกระดับอย่างมั่นคง
◯ Inventions (Bach)
การฝึกโพลีโฟนีช่วยให้แยกแยะไลน์เสียงซ้อนกันได้ดีขึ้น เพิ่มความเป็นอิสระของมือ และเปิดทางสู่การแสดงออกที่ละเอียดขึ้น
◯ Sonatinas
ท้าทายบทมาตรฐานยุคคลาสสิก และเรียนรู้พื้นฐานรูปแบบโซนาตาเพื่อก้าวต่อไปยังงานขนาดใหญ่ เช่น ของ Beethoven ได้อย่างราบรื่น
ผสานกับบทเรียนและการเรียนออนไลน์
◯ บทเรียนตัวต่อตัว
เมื่อมีครูผู้สอน จะปรับแต่งทัชและการแสดงออกได้อย่างราบรื่นยิ่งขึ้น และยังช่วยรักษาแรงจูงใจ
◯ บทเรียนออนไลน์
คำแนะนำแบบเรียลไทม์จากที่บ้าน — เหมาะสำหรับผู้ที่ยุ่งหรืออยู่ไกลจากสตูดิโอ เรียนต่อเนื่องได้ง่าย
สรุป: วิธีใช้ประโยชน์จาก “Burgmüller” ให้เต็มที่
วิธีฝึกเปียโน “Burgmüller” เปิดโอกาสให้เรียนทั้งการเป็นนักดนตรีที่สื่ออารมณ์ได้และเทคนิคพื้นฐานอย่างสมดุล ผ่านทำนองที่อ่อนโยนงดงามและบทลักษณะต่างๆ ที่หลากหลาย
เหมาะสำหรับผู้ที่ก้าวจาก Beyer และอยากพัฒนาอย่างมั่นคงไปพร้อมกับความเพลิดเพลินในเสียงเพลง
- ข้อดี: การสื่ออารมณ์พัฒนาได้ตามธรรมชาติผ่านบทเพลงที่งดงาม
- ข้อเสีย: หากโฟกัสที่การแสดงออกมากเกินไปอาจเผลอละเลยพื้นฐาน
- การฝึกที่มีประสิทธิภาพ: ทำภาพรวมของบทให้ชัด และฝึกซ้ำเป็นวลี
- ก้าวถัดไป: เรียนควบคู่กับ Czerny, Inventions, Sonatinas ฯลฯ เพื่อพัฒนาศักยภาพทางดนตรีโดยรวม
เมื่อคุณค่อยๆ พิชิตบทของ Burgmüller คุณจะได้ทักษะการแสดงมากมาย ทั้งการอ่านโน้ต จังหวะ และการใช้เพดัล
เรียนต่อไปอย่างสนุก—อัดเสียงการบรรเลงเพื่อทบทวน และรับคำแนะนำจากครูเมื่อมีโอกาส