Bachs „Inventionen“ gehören zu den unverzichtbaren Lehrwerken, die du nicht auslassen solltest, wenn du klassische Musik gründlich studieren willst.
Sie gelten als ideal, um fortgeschrittene Spieltechnik und musikalischen Ausdruck zu schärfen — etwa „die Hände unabhängig zu bewegen“ und „mehrere Stimmen zu unterscheiden“ —, auch wenn viele Spieler sie auf den ersten Blick einschüchternd finden.
Dieser Artikel erklärt klar die Übersicht und Merkmale der „Inventionen“ sowie Tipps zur Verbesserung.
- Was sind Bachs „Inventionen“?
- Zentrale Merkmale der Inventionen
- Effektive Wege, die Inventionen zu studieren
- Vergleich der Inventionen mit anderen Klaviermethoden
- Ein beispielhafter Lernablauf
- Nächste Schritte nach den Inventionen: Studienpläne für Mittelstufe und darüber hinaus
- Zusammenfassung: So holst du das Beste aus Bachs „Inventionen“ heraus
Was sind Bachs „Inventionen“?
Geschichte und Überblick der Inventionen
„Inventionen und Sinfonien“ ist eine Sammlung von Studien für Tasteninstrumente (Clavier/Klavier), komponiert vom Barockmeister Johann Sebastian Bach.
- Zweistimmige Inventionen (15 Stücke)
- Dreistimmige Sinfonien (15 Stücke)
Obwohl jedes Stück kurz ist, handelt es sich um polyphone (mehrstimmige) Werke, in denen unabhängige Melodien gleichzeitig von rechter und linker Hand gespielt werden.
Von den Spielenden wird gefordert, sich überlagernde Linien und harmonische Nuancen mit großer Feinheit zu kontrollieren.
Warum sind die Inventionen so berühmt?
- Grundlagen der Polyphonie lernen: Durch das Erleben eines repräsentativen Barockstils vertiefst du dein Gesamtverständnis von Musik.
- Fortgeschrittene Technik und Ausdruck aufbauen: Auch wenn die Noten schlicht wirken, erfordert das Spiel große Konzentration und Technik.
- Ein Standard des klassischen Repertoires: Lernende befassen sich oft „vom Mittel- zum Fortgeschrittenenniveau“ mit ihnen; sie werden häufig für Wettbewerbe oder Prüfungen gewählt.
(*Mehrstimmige Stücke gehen über eine Melodie in der rechten Hand mit Begleitung links hinaus — auch die linke Hand trägt eine eigene Melodielinie.)
Zentrale Merkmale der Inventionen
Vorteile
◯ Beide Hände gleichmäßig trainieren
Da die Melodie in beiden Händen erscheint, verbessert sich die Technik ausgewogen, ohne eine Seite zu bevorzugen.
◯ Polyphonen Ausdruck erwerben
Du entwickelst die Fähigkeit, mehrere Stimmen unabhängig „singen“ zu lassen, während sie zusammen klingen — das erleichtert das Gestalten geschichteter Texturen in anderen klassischen Werken.
◯ Musiktheorie vertiefen
Die Stücke entwickeln das Thema auf vielfältige Weise und bieten eine hervorragende Gelegenheit, Harmonie und Kontrapunkt zu studieren.
Nachteile
◻︎ Anspruchsvoll für Anfänger
Direkt nach Beyer oder Burgmüller kann das Spielen von Polyphonie als schwierig empfunden werden.
◻︎ Ausdruck kann abstrakt wirken
Im Unterschied zur Romantik oder zeitgenössischer Musik gibt es oft weniger offensichtliche melodische und harmonische Entwicklungen, was den Zugang anfangs erschweren kann.
◻︎ Sorgfältige Klangorganisation erforderlich
Du brauchst einen detaillierten Plan — welche Stimme hervorzuheben ist, wie das Pedal zu nutzen ist —, damit sich die Hände nicht in die Quere kommen.
Effektive Wege, die Inventionen zu studieren
Hier sind Übetipps und Möglichkeiten, die Motivation beim Studium der Inventionen aufrechtzuerhalten.
Übetipps
◯ Nach Händen und Stimmen getrennt üben
Übe zunächst die Stimmen der rechten und linken Hand getrennt, um ihre Linien und Rhythmen zu erfassen. Bei manchen Stücken lohnt es sich, jede der zwei oder drei Stimmen zu isolieren und separat zu erarbeiten, um die Struktur besser zu verstehen.
◯ Langsames Tempo, um Überlagerungen zu kontrollieren
Das präzise Angleichen der Zeitpunkte überlappender Töne ist in der Polyphonie entscheidend. Beginne langsam mit Metronom und lass jeden Ton klar sprechen.
◯ Sorgfalt bei Dynamik und Artikulation (Staccato, Legato usw.)
Bach notiert oft nur wenige explizite Dynamikangaben. Ein durchdachtes Formen verleiht der Musik Dreidimensionalität.
Motivation aufrechterhalten
◯ Mit Kurzphrasenzielen Schwung aufbauen
Da die Stücke nicht lang sind, helfen kleine Ziele — alle zwei bis vier Takte —, stetigen Fortschritt zu spüren.
◯ Aufnehmen und objektiv überprüfen
Nimm dein Spiel auf und prüfe, ob die überlagerten Stimmen klar sind und das Tempo stabil ist.
◯ Theorie mit Leitfäden oder Unterricht vertiefen
Ein wenig Wissen über Kontrapunkt und Bachs Techniken steigert die Attraktivität der Musik und erhöht die Motivation.
Vergleich der Inventionen mit anderen Klaviermethoden
Burnam
Schwierigkeit / Stufe: Einstieg bis Anfänger
Kernmerkmale
Kurzstücke mit Strichmännchen-Grafiken ermöglichen ein spielerisches Lernen von Melodie- und Rhythmusgrundlagen.
Für wen?
Als Aufwärmphase vor Beyer oder Burgmüller nutzen, um Fingerunabhängigkeit und -beweglichkeit geschmeidiger zu erwerben.
Beyer
Schwierigkeit / Stufe: Vom absoluten Anfänger bis Anfänger
Kernmerkmale
Schrittweises Erlernen von Fingersätzen und Notenlesen — die Grundlagen des Klavierspiels.
Für wen?
• Absolute Anfänger und Autodidakten
• Alle, die die allerwichtigsten Grundlagen festigen möchten
Hanon
Schwierigkeit / Stufe: In einem weiten Bereich nützlich — von Grundlagenlernenden bis Fortgeschrittenen
Kernmerkmale
• Stärkt die Fingeragilität intensiv durch wiederholte Muster wie Tonleitern und Arpeggien
• Mit wenig melodischem Gehalt ideal zum Aufwärmen und zur Festigung schwächerer Techniken
Für wen?
• Alle, die die Fingerunabhängigkeit steigern möchten
• Alle, die Grundlagen für spätere Studien (Czerny, Inventionen etc.) stabilisieren wollen
Burgmüller
Schwierigkeit / Stufe: Nach Beyer — Anfänger bis Vorstufe Mittelstufe
Kernmerkmale
Ausgewogenes Lernen von Ausdruck und Technik durch schöne, melodische Stücke.
Für wen?
• Wer spielerische Fähigkeiten mit charaktervollen Stücken weiterentwickeln möchte
• Lernende, die nach Beyer ihre Musikalität erweitern wollen
Czerny
Schwierigkeit / Stufe: Anfänger bis Fortgeschrittene (z. B. Reihen 30, 40, 50)
Kernmerkmale
Studien zur gezielten technischen Festigung — Fingerunabhängigkeit, schnelle Passagen usw.
Für wen?
• Alle, die ein solides Fingertraining und ein stabiles klassisches Spiel anstreben
• Erfordert Strategien zur Motivationserhaltung, falls Monotonie zum Problem wird
Sonatinen-Album
Schwierigkeit / Stufe: Parallel zu Czerny 30 und den Inventionen bis Mittelstufe
Kernmerkmale
Fokus auf Sonatinen der Klassik; fördert Formverständnis und Ausdruck.
Für wen?
• Wer vom Barock zur Klassik übergehen und größere Werke angehen möchte
• Lernende, die Theorie- und Strukturverständnis vertiefen wollen
Ein beispielhafter Lernablauf
- Burnam (Einstieg–Anfänger): Grundlagen spielerisch mit Strichmännchen-Illustrationen lernen
- Beyer: Klaviergrundlagen erwerben (Noten, Rhythmus, Fingersatz usw.)
- Hanon: Übungen zur Steigerung von Fingerunabhängigkeit und -agilität
- Burgmüller: Melodische Schönheit und Ausdruck betonen, während Technik auf Vor-Mittelstufenniveau wächst
- Czerny (ca. 30): Fortgeschrittenere Techniken wie Fingerunabhängigkeit und schnelle Passagen erwerben
- Inventionen: Mehrstimmigen Ausdruck und echte Handunabhängigkeit studieren
- Sonatinen-Album: Klassische Formen lernen und zum Mittelstufenniveau fortschreiten
Die Reihenfolge variiert je nach Situation und Zielen der Lernenden.
Viele Lehrkräfte führen die Inventionen beispielsweise flexibel bereits früh ein, während sie Czerny parallel fortsetzen.
Nächste Schritte nach den Inventionen: Studienpläne für Mittelstufe und darüber hinaus
Empfohlene Bücher & Stücke nach Abschluss der Inventionen
◯ Sonatinen-Album
Der Übergang vom Barock zur Klassik — Studium der Sonatenform und der Struktur größerer Werke — erweitert dein interpretatorisches Spektrum.
◯ Parallel: Chopin und andere romantische Miniaturen
Neben klassischen Komponisten wie Mozart und Beethoven probiere romantische Stücke (Walzer und Nocturnes von Chopin, Schumann usw.), um eine breitere Ausdruckspalette zu erlernen.
Kombination aus Präsenzunterricht und Online-Studium
◯ Präsenzunterricht
Mehrstimmiger Ausdruck umfasst viele Aspekte, die beim Alleinstudium schwer zu bemerken sind (Artikulation, Stimmgleichgewicht usw.). Rückmeldungen einer Lehrkraft sind daher entscheidend.
◯ Online-Unterricht
Praktisch für vielbeschäftigte Personen oder weite Anfahrten. Nutze Aufnahmen, um das Stimmgleichgewicht objektiv zu überprüfen.
Zusammenfassung: So holst du das Beste aus Bachs „Inventionen“ heraus
Die Inventionen sind ein äußerst sinnvolles Lehrwerk: Während du Bachs Kompositionstechniken erlernst, trainierst du die unabhängige Handkontrolle und genießt den Reiz mehrstimmiger Musik.
- Vorteile: Sich mit dem Wesen der Barockmusik auseinandersetzen und polyphone Ausdrucksfähigkeiten erwerben
- Nachteile: Höhere Schwierigkeit für Anfänger; Ausdruck kann abstrakt und schwerer zugänglich sein
- Effektives Üben: Getrenntes Handtraining; langsames Prüfen von Überlagerungen; sorgfältige Artikulation
- Nächste Schritte: Weitergehen zum Sonatinen-Album und zu romantischen Stücken, um die Ausdrucksbreite zu vergrößern
Beim Studium der Inventionen kannst du die barocke Freude am „dreidimensionalen Klang“ voll auskosten.
Sie mögen anfangs schwierig erscheinen, doch durch das Verstehen von Aufbau und Stimmführung sowie durch langsames, präzises Üben verbessern sich Spieltechnik und musikalisches Verständnis erheblich.