サークル・オブ・フィフス(Circle of Fifths)は、調性を表す円盤状の図のことで、日本語では「五度圏」「五度圏図」と呼ばれています。

ただ、図をながめているだけでは「で、これをどう使うの?」で止まってしまいがちです。

そこで、触れて、音が鳴る五度圏を作りました。調を選ぶと、その調で使う和音が円の上で光ります。カノン進行や小室進行を、実際のピアノの音で聴くこともできます。

※音が出ない場合は、消音モードを解除して読み込み直してください。

カノン進行小室進行などのコード進行が五度圏のどこを動いているかは、こちらで解説しています。

五度圏の使い方

上のツールの使い方(3ステップ)
  1. 調を選ぶ
    外側の輪が長調、内側の輪がその平行調(短調)です。押すと主和音が鳴ります。
  2. 光った3列を見る
    選んだ調で使う和音に I・ii・iii・IV・V・vi・vii° の印が付きます。円の3列ぶんに収まっているのが分かります。
  3. コード進行を鳴らす
    下のボタンでカノン進行などを再生すると、円の上を光が移動します。調を変えれば、そのまま移調されます。

「調号を表示」を押すと、12の調それぞれの調号(♯や♭の数)が五線で表示されます。ト音記号とヘ音記号を切り替えられます。

五度圏図とは?

五度圏図(Circle of Fifths)は、音楽における調の関係性を視覚的に示した図です。

調とは曲のなかでの大まかな音階のシステムを意味しますが、五度圏図を使うと、調の近さや変化について視覚的に理解することができます。

五度圏図の構造

五度圏図は、一般的に下記のような構造になっています。

  • 円の上部に、シャープもフラットもないC調が位置している。
  • 右回りにはシャープ数が増える調がならび、左回りにはフラット数が増える調がならんでいる。
  • メジャー調の内側に、その平行調であるマイナー調が配置されている。

なぜ「5度」なのか?

五度圏図の「五度」 とは、音楽理論における 完全五度(Perfect Fifth) を意味します。

音階上で、ある音から5番目の音(度数)までの間隔のことを指します。この「五度」を基準に音を並べた結果が五度圏図です。

五度の関係は、音楽理論上もっとも安定した響きを持つ間隔の一つです。この特性を利用して、自然で調和の取れた転調や和音の進行が可能になります。

この完全五度を1つずつたどっていく5度進行は、それ自体がひとつのコード進行として使われます。五度圏を鍵盤で体感したい方は、こちらもどうぞ。

五度圏の覚え方【語呂合わせつき】

五度圏は「丸暗記するもの」だと思われがちですが、実は覚えるべきことは3つだけです。

覚え方① 調号の数=時計の位置

いちばん簡単なのがこれです。時計の文字盤だと思ってください。

  • 右回りに1時=♯1つ、2時=♯2つ、3時=♯3つ……
  • 左回りに11時=♭1つ、10時=♭2つ、9時=♭3つ……

ト長調(G)は1時の位置なので♯が1つ、ニ長調(D)は2時なので♯が2つ。位置がそのまま個数です。覚えることはありません。

覚え方② ♯と♭の順番は「逆から読むだけ」

調号が付く音には決まった順番があります。

 付く順番
ファ → ド → ソ → レ → ラ → ミ → シ
シ → ミ → ラ → レ → ソ → ド → ファ
よく見ると、♭は♯を逆から読んだだけです。片方を覚えれば両方使えます。

語呂合わせとしては、♯の順を「ファドソレラミシ」とひとかたまりのリズムで唱えるのが定番です。7音を一息で言えるようになれば十分です。

そして、ここが五度圏の面白いところなのですが、この順番自体が五度圏をたどっているだけです。

  • ファ → ド → ソ → レ …… は、完全五度ずつ上がる並び(=五度圏の右回り)
  • シ → ミ → ラ → レ …… は、完全五度ずつ下がる並び(=五度圏の左回り)

つまり、五度圏さえ頭に入っていれば、調号の順番は別に覚える必要がありません。同じものを見ているだけだからです。

覚え方③ 調号から調名を言い当てる

楽譜を開いて調号を見たとき、その場で調名を出すルールです。

調号から調名を出す2つのルール

♯のとき:いちばん右の♯の、半音上が調名
♯が3つ(ファ・ド・ソ)なら、いちばん右はソ♯。その半音上はラ。→ イ長調(A)

♭のとき:右から2番目の♭が、そのまま調名
♭が4つ(シ・ミ・ラ・レ)なら、右から2番目はラ♭。→ 変イ長調(A♭)

※ ♭が1つだけのときは2番目がないので、ヘ長調(F)と覚えてしまってください。例外はこれだけです。

短調を知りたいときは、そこから3つ下の音(短3度下)が平行調の主音です。上のツールなら、内側の輪にそのまま書いてあります。

その調で使う和音が、円の3列に収まっている

五度圏がいちばん役に立つのは、実はここです。ところが、静止画の図だけでは伝わりにくい部分でもあります。

上のツールでハ長調を選ぶと、こう光ります。

円での位置左どなり選んだ調右どなり
外側(長調)F
IV
C
I
G
V
内側(短調)Dm
ii
Am
vi
Em
iii
残るvii°(ハ長調ならBdim)は、内側の輪をもう1つ右へ進んだ位置にあります。

つまり、その調でよく使う和音は、円の「3列ぶんの窓」にすべて入っています

そして、どの調に動かしても窓ごとスライドするだけです。ト長調を選べば窓はC・G・Dに、変ホ長調を選べばA♭・E♭・B♭に移ります。関係はまったく同じです。

ここまで分かると、次のことが見えてきます。

  • コードが思いつかないときは、窓の6つから選べばまず外れません
  • 移調したいときは、窓ごと横にずらせば済みます
  • 窓の外の和音が出てきたら、そこが転調か借用和音の合図です

この「窓の中の7つ」には名前があります。ダイアトニックコードです。

五度圏では位置の関係として見えますが、同じものを鍵盤に置き換えて1つずつ鳴らすと、また違った形で身につきます。「Ⅰ・ⅱ・ⅲ…」という度数の読み方や、7つを並べてコード進行を作る手順は、次の記事にまとめました。

有名なコード進行も、全部この窓の中にある

日本のポップスでよく使われる進行を、ハ長調で並べてみます。

進行度数ハ長調では
カノン進行I–V–vi–iii–IV–I–IV–VC→G→Am→Em→F→C→F→G
王道進行IV–V–iii–viF→G→Em→Am
小室進行vi–IV–V–IAm→F→G→C
ツーファイブワンii–V–IDm→G→C
循環コードI–vi–ii–VC→Am→Dm→G

どれも、さきほどの3列の窓から一歩も外に出ていません。

上のツールでこれらを再生すると、円の上を光が行ったり来たりします。「なぜこの進行が気持ちよく聞こえるのか」が、耳と目の両方で分かるはずです。

調性と転調の仕組み

調の近親性

調の中で、音階が多く重複している調を「近親調」と呼びます。例えば、C調から見ると、隣のG調やF調が近親調となります。

近親性が高い調ほど、音楽の流れが自然で調和が取れた転調が可能になります。

五度圏図を使うとこれらを視覚化して理解できるため、流れの自然な転調にも役立ちます。

調の近親性の考え方

調の近親性は、主に以下の3つの調に着目して考えます。

(1) 平行調(Relative Key)
  • メジャー調とマイナー調で、同じ音階を共有する調
  • 例: Cメジャー(ハ長調)とAマイナー(イ短調)は平行調で、どちらもシャープやフラットを含まない音階を持ちます。
(2) 属調(Dominant Key)
  • 元の調の主音(ド)から完全五度上の音を主音とする調。
  • 例: Cメジャーの属調はGメジャー(ト長調)。
  • 属調は音階の中で唯一、主和音に次いで重要な役割を持つ和音(属和音)を基盤にしています。
(3) 下属調(Subdominant Key)
  • 元の調の主音(ド)から完全五度下(または完全四度上)の音を主音とする調。
  • 例: Cメジャーの下属調はFメジャー(ヘ長調)。

これらの近親調は、五度圏図で隣り合う位置に配置されています。

転調とは

近親調への転調

転調は、楽曲中で調を変更する技法です。近親調への転調は自然で、聞き手に違和感を与えません。

一方、遠隔調(遠い調)への転調は、意外性や劇的な効果をもたらします。

近親性を考慮した転調の例

(1) 平行調への転調
  • 特徴:同じ音階を使うため、最もスムーズな転調方法。
  • :CメジャーからAマイナーへの転調。
      和音の選択を少し変更するだけで、自然な転調が可能。
(2) 属調・下属調への転調
  • 特徴:音階に1つ新しいシャープやフラットを加えるだけで転調できる。
  • :CメジャーからGメジャー(属調)やFメジャー(下属調)への転調。
      五度圏図で隣り合う調のため、調和が取れた進行になる。
(3) 遠隔調への転調
  • 特徴:調性が大きく変化するため、聴覚的に劇的な効果をもたらす。
  • :CメジャーからEメジャーへの転調。
      中間に属調や平行調を挟むことで、スムーズさを保ちながら劇的な転調が可能。

転調における五度圏図の活用

五度圏図を見ると、隣接する調(近親調)や遠隔調の関係が一目でわかります。

  • 近親調: 五度圏図で隣り合う調。スムーズな転調に最適。
  • 遠隔調: 五度圏図で反対側に位置する調。意外性のある転調を作りたいときに使います。

上のツールで、いま選んでいる調と反対側の調を押してみてください。調号の数が一気に増えるのが分かります。これが「遠い調」の正体です。

五度圏図の活用方法

五度圏図は、単なる理論のツールにとどまらず、実際に下記のように活用することができます。

練習に役立つ

五度圏図の活用方法 練習に役立つ

スケールやコード練習の順番を五度圏に従って進めることで、すべての調を効率よく習得できます。

例えば、メジャースケールやマイナースケールを五度圏の順に練習することで、指使いや音階の関係性が自然に身につきます。

各調のスケールは、こちらにまとめてあります。

作曲や即興演奏に

五度圏図の活用方法 作曲や即興演奏に

作曲や即興演奏の際、近親調を使った転調をスムーズに行うためのガイドとして役立ちます。

近親調を使うことで、音楽の流れが自然で調和の取れたものになります。

ポップスやクラシック音楽
平行調や属調を使う転調が一般的。
メロディが同じ雰囲気を保ちつつ、調和が感じられます。

ジャズや現代音楽
遠隔調を大胆に使った転調で、意外性を生みます。

コード進行の理解

五度圏図の活用方法 コード進行の理解

五度圏は、ポピュラー音楽やジャズでよく使われる循環コード(I–vi–ii–V)ツーファイブ(ii–V–I)の理解を深める助けになります。

どちらも五度圏の上では、左どなりへ動いてから戻ってくる形になります。ツーファイブ(Dm→G→C)を円の上でたどると、内側のDm、外側のG、外側のCと、きれいに順番に並んでいるのが分かります。

コードの押さえ方そのものは、こちらにまとめてあります。

よくある質問

Q1. 五度圏は暗記しないといけませんか?

A. 暗記は要りません。調号の数=時計の位置という関係さえ押さえておけば、あとはその場で数えられます。

作曲や編曲を仕事にするのでなければ、必要なときに見られる状態で十分です。上のツールをブックマークしておいてください。

Q2. 外側と内側、どちらから覚えるべき?

A. 外側(長調)だけで十分です。内側の短調は、外側と同じ調号を共有しているだけなので、あとから自動的についてきます。

Q3. F♯とG♭のように2つ書いてあるのはなぜ?

A. 鳴る音は同じで、楽譜での書き方だけが違うからです(異名同音)。

嬰ヘ長調(F♯)は♯が6つ、変ト長調(G♭)は♭が6つ。ピアノで押す鍵盤はまったく同じです。曲の流れによって、読みやすいほうが選ばれます。

Q4. 五度圏を覚えると、何ができるようになりますか?

A. 実用としては、次の3つが大きいです。

  • 移調ができる(カラオケでキーを変えるのと同じことを、楽譜でできる)
  • 伴奏のコードを推測できる(メロディの調が分かれば、使う和音の候補が6つに絞れる)
  • 転調に気づける(窓の外の和音が出てきたら、そこが転換点)

あわせて使いたい無料ツール

まとめ

ポイント
  • 調号の数=時計の位置。右回りが♯、左回りが♭
  • ♭の順番は♯の逆から読むだけ。どちらも五度圏をたどっている
  • その調で使う和音は円の3列の窓にすべて収まっている
  • 有名なコード進行は、どれもその窓の中を動いている
  • 近い調=隣どうし、遠い調=反対側。転調のしやすさが距離で分かる

五度圏図は、音楽理論を理解し、実践するための強力なツールです。

初心者でも扱いやすく、スケール練習、作曲、即興演奏、転調といったさまざまな場面で活用できます。

調の近親性を理解して五度圏図を活用することで、音楽の幅が広がり、より深い表現力を身につけることができるので、ぜひ音楽をさらに楽しんでください!